岭南之韵，陶艺之魂

在恰似温润美玉的岭南那片土地上，文化就像绵绵细水，涵养着每一片土地及人心，因其独有的开放性、包容性与创新性，造就了无数耀眼的艺术瑰宝，身为这一文化宝库中的一颗闪亮明珠，不仅体现着千年的工艺智慧，当下正以全新的形式——陶艺疗愈，走入了人们的生活范畴，成为连接心灵跟自然的桥梁。

陶艺疗愈：重塑内心的温柔力量

处于现代那快节奏的生活环境中，人们往往被都市的喧嚣浮躁所围绕，心灵渴求一片平静的港湾，这个古老又淳厚的艺术类别，正以它独有的那份魅力，成为现代人实现内心平静、实现自我疗愈的重要途径，借助体验泥土的触感、创作的实施过程以及作品的告成，我们不但能找到内心的平静与安稳，还能排解内心压力、增进自我修养并见证成长的印记。

泥土的触感，唤醒原始的平静

当指尖徐徐探触那一团湿濡的陶土时，一种难以说明的情绪悄然上扬，仿若一种自地层深处涌现的温度，悄悄渗入表皮，那触感并非单纯物质质地赋予的冰冷或粗糙，而是一种厚重深沉的别样气息，恰似大地内部潜藏的古老记忆在当下苏醒。它不存在自身的语言系统，却于接触瞬间激起我们最根源的感受，仿若越过了文明与科技的发展里程，让我们重新回到人类尚与自然共呼吸的开端时期，这并非某类感伤的复古情怀，而是一种货真价实的、紧紧附着于身体记忆里的回应，是即便现代生活十分高效也难以替代的心理共鸣。

处于这个以速度作衡量标准的时代，大部分人已习惯屏幕间的转换、信息的迅速更迭，逐步忽视了双手所可传递的真实热度，而陶土恰好担当了一个通道，它的质感柔韧又富有黏性，深度地刺激着感官体系，让人重新体悟自身与物的关联，那绝不是一块物质的承载对象，而更似一种缄默的生命样式，愿意被人多次碰触、成型，同时依旧保留着本身的抵抗力，在这一进程中，人的情绪会在不经意间趋向安稳，思维从纷扰逐步转向集中，内在的感知力也在不断唤醒。

与陶土互动不只是一次感官方面的触碰，更是一种回归的模样，它为我们造就了一个契机，再度连接起原本被现代工具割裂开来的身体与心灵，人们于这看似简单的接触期间，无声地卸掉了心理的压力，甩掉了日常依赖的电子媒介造成的虚假满足，手跟泥土的每一回契合，都在让我们有所警觉：宁静不一定非得是逃离，而是说不定在一抔素朴的土壤里静静生长。当一个人真正沉浸式投入到这种触觉交流时，那种源自内心深处的平静之感，是任何高科技产品都无从赋予的情绪体验，它让心灵暂时逃离功利计算的漩涡，再度回归到纯粹的感知层面，陶艺之所以如此动人，并非在于其结果达到的精致水平，而在于这种在接触之初便已渐渐开启的精神疗愈。

创作的过程，释放内心的压力

进行陶艺创作的时段，事实上是一种全身心投入的心灵体验，此过程自最初的揉泥环节起头，每一步均需身体与意识实现高度协调，手中泥土经历反复搓揉、挤压的瞬间，宛如为内在情绪的一番宣泄，一次克服焦虑与压力的微妙演变，我们与陶土的彼此互动，不只是技艺范畴的操作，更是一回与内心深处开展的默然对话，在这顷刻之际，生活里的妄念渐渐褪去，那些在心头久久盘旋的压力与不安，也被一段段揉进泥团里，慢慢化解。

拉坯这一技艺与雕刻这一技艺，是对耐心及专注力的持续试炼，让我们屏气凝神，每个细节的把控都不可掉以轻心，手指触及陶土的每一分秒，都恰似在架构一种新的秩序，重塑一种更具意义的实体，陶土的铺陈延展，不只是形体的演化，更是情感的流淌，当我们渐渐为其赋予形状与轮廓时，实际上是在缓缓勾勒出内心世界的面貌，我们从这里体验到的不只是美的创作流程，还有一种微妙却实际存在的心理调适，在这个阶段，无需借助语言表达，安静的动作可抵达内心最柔软的区域。

当成型的陶艺作品映入眼帘，那种源自内心的满足感便接踵而至，这份成就感并非仅仅源自作品的完成，而是得自过程中一番又一番的坚持、持续完善与自我磨合，它记载了我们于一个封闭时段内的情绪起伏与内心挣扎，也见证了我们怎样在双手与泥土的摩挲间慢慢找回自己的节奏和平衡，创作不只是呈现出一种技艺，更是一趟自我认知与释放的跋涉，在作品大功告成时，心中那曾有的压力也悄然消散，我们重新体悟到一种被重构的力量，这种力量驱动我们变得更刚强、更笃定，也更有勇气去冲破下一次生活的起伏。

作品的完成，见证成长的轨迹

陶艺作品创作告成，不只是手工技艺的表露，更是个体成长旅途的一种直观体现，在作品诞生的每一阶段，从构图谋划到形体描绘，每一回试探、每一点改动，均为创作者与自身过往经验、当下情绪和未来想象不停沟通的进程，陶土在掌心蜕变的每瞬间，既承载着思维的递变，也凸显出创作者情感的细微涌动，正是在这样一直不断的打磨与推敲里，个体的精神维度经历了锤炼，内心慢慢趋近成熟，作品本身由此具备了超越物理形态的精神内涵厚度。

在岭南陶艺的语境里，这种“作品即人”的观念十分突显，不少陶艺家不满足于形式技巧的范畴，他们更看重把生命的经验、文化的积累以及对生活的感悟融入泥土里，让作品在彰显形态美感之际，可传达出一份属于创作者个人的精神温度，他们的作品恰似回顾过去的镜像，也是牵向未来的桥梁，经过与陶土的多次接触与对话，这些艺术家在技术不断增进的当口，也缓缓勾勒出自我认知及价值探索的路径。

就一般的创作者而言，虽说未必如专业陶艺师那般有深厚的技艺积累，但每一次凭借自身亲手完成作品的经过，也是一次意义非凡的体验，面临初坯接二连三的失败，形态的表现差强人意，人们得不断调节心态，在思索之际觅得突破，在实践中矫正偏移，这一程序里积累的，不只是技能水平提升，更多是思维方式的改进与心理承受力的上升，人们逐渐懂得在反复修正里坚守方向，从不完美里发现属于自己的价值点。

待某个阶段性作品最终完工，那种情绪的震撼往往比外人想象的要强烈得多，那绝不仅是技术成果的可视化表达，更是心境跃迁的鲜明呈现，注目于这些凝聚心血的陶艺成品的瞬间，我们大多会对自身成长有更真实的察觉，那是一种由内心涌现的肯定，还是一种沉静的欢欣，作品成为成长轨迹的见证者，而创作本身这件事，也早已化作人生旅途上一段必不可少的精神修行。

岭南文化：陶艺疗愈的肥沃土壤

这片在中国南部的肥沃土地，打从古代起就是多元文化交融的典范，其不一般的地理位置和气候情形，引发了丰富多彩的文化遗产与艺术形式的诞生，在这片洋溢着生机的土地上，作为一种历经岁月但又常新的艺术形式，不仅体现着岭南文化的深厚根基，还在现代社会里呈现出其特有的疗愈功能。

岭南园林的灵感：陶艺创作的灵魂之源

凭借其精妙的布局、多样的景观元素，被赞作“岭南文化的瑰宝”，它们不单单是中国传统园林艺术的杰出典范，也是陶艺家汲取灵感的出处，走进一座岭南式园林，恰似步入了一幅灵动的图卷，山水相傍、花鸟齐舞，每一个细节皆体现出自然与人文的和谐共生。

陶艺家们身处这片自然与人文彼此交融的天地，找到创作灵感，他们有的采用山水的形态，用陶艺营造出峰峦叠嶂、溪水流淌的画面；或仿照花鸟的姿态，把自然界的生机与活力加进陶土里面，做出形象逼真、充满生命力的陶艺作品，这些作品不仅体现了岭南园林的精巧与神韵，更蕴含着陶艺家们对自然怀有的敬畏与热爱，以及借助陶艺创作获取心灵慰藉的渴求。

在陶艺疗愈的实际操作阶段，这些展现岭南特色的陶艺作品成了人们心灵的温暖避风港，它们借助独特的形态及质感，触碰着人们内心深处的情愫，带领人们回归自然、感悟生活的美好，不管是摆放在案头的山水小景，或是拿在手里的花鸟小品，都能让身处忙碌与喧嚣中的人找到一片宁静之地，做到心灵的疗愈与升华。

茶文化的融合：陶艺与心灵的对话

岭南茶文化历经漫长岁月传承，是中国茶文化里的关键构成部分，品茶并非仅仅是一种生活方式，更是一种精神方面的探求，属于陶艺类的茶具，作为品茶环节里的关键要素，不但 담负着茶的韵味，甚至成了情感沟通的载体。

来自岭南大地的陶艺茶具，依靠其风格独具的造型、工艺精湛的呈现和文化内涵的厚重积累，获得了大众的喜爱与夸赞，部分是一副古朴典雅的模样，体现出岁月沉淀的沧桑底蕴；或闲逸超脱，彰显出自然的活泼与生命力，当处于品茶阶段，人们利用挑选及搭配各异的陶艺茶具，不仅可感受茶的醇厚与甘冽，还可领略陶艺赋予的心灵宁静与快足。

陶艺茶具的挑拣与搭配工作，本质上是一场心灵的对话与交流，它敦促人们一边品味茶香哟，还需留意茶具的外形、质感及其文化意义，以此实现对心灵的滋养与治愈，在这一阶段期间，陶艺茶具不只是充当品茶的工具，更化作人们心灵的附着与宽抚，它们借助独特的途径，推动人们聚焦自身内心，体悟生活的真理。

民俗活动的传承：陶艺疗愈的生动实践

岭南地区民俗活动丰富又多元，诸如庙会、龙舟竞渡这类活动，皆是人们庆贺丰收、祈福平安的紧要场合，这些活动真切呈现了岭南文化那独特魅力，同时为陶艺的展示交流搭建起关键平台。

在类似庙会样式的民俗活动情境里，陶艺作品一般会成为人们目光的中心，它们凭借灵动的模样、多彩的色泽以及特有的文化内涵，牵住了人们的视线与心意，大家置身于这些作品的领域里，不仅可瞧见岭南文化的传承与发扬，还可体会到陶艺所赋予的心灵滋养与疗愈功用，经过赏鉴及交流，人们对陶艺的认识和理解程度更上一层楼，还让心灵获得了滋润与进阶。

赛龙舟这类水上活动，堪称陶艺疗愈在岭南地区的又一鲜活范例，处于这些活动开展之际，陶艺家们不时从龙舟、水花等元素中汲取灵感，创作出饱含岭南特色的陶艺作品，这些作品不仅展现出了岭南人民的勇敢跟才智，更利用独特的形态与质感，触动人们内心深处那根情感之弦，人们一边欣赏这些作品，也好似处于龙舟赛激烈与壮观的情境里，感悟到团队呈现的力量以及集体的尊荣，如此心灵的共鸣及情感的交融现象，成为了陶艺疗愈在岭南地区得以广泛推广与发展的重要缘由。

岭南文化凭借其多元且包容的特性，为陶艺疗愈给予了良好的滋养，从采用岭南园林灵感，到促成茶文化的融合，再到促进民俗活动的传承与进步，陶艺在岭南地区实现了广泛的传播且得到普及，还在心灵疗愈方面起到了独特功效，今后伴随社会不断发展前进，我们有理由坚信，陶艺疗愈会于岭南这片土地上绽放更闪亮的光彩，

陶艺疗愈，岭南文化的新篇章

依靠其独特的传统工艺与丰厚的文化内涵，在陶艺界自成一家，从广州有代表性的广彩瓷到佛山有代表性的石湾陶，从潮州的朱泥壶过渡到钦州的坭兴陶，各个岭南陶艺都承载着厚重的历史底蕴和地域色彩，这些陶制艺术作品，技艺不仅高超，还蕴藏着岭南人民对生活的热爱与渴望。

处于陶艺疗愈期间，全新的诠释与传承赋予了岭南陶艺的技艺与文化，参与者不仅能于专业陶艺师的指引下，学习岭南陶艺的初步技艺，认识陶艺的历史与发展轨迹，还可借助亲手创作，感受岭南文化特有的风采，也是对传统技艺的传扬，也是对岭南文化的深入洞悉与认同。

陶艺疗愈的崭露头角，给岭南文化注入了别样的活力与内涵，它不仅使岭南陶艺这一传统技艺在现代社会闪耀出新的光彩，还让岭南文化在传承与创新里找到了新的发展契机，依靠陶艺疗愈手段，人们可更深度地认识、体验岭南文化的独特魅力，将其跟现代生活融合在一起，研发出更多具有岭南特色的文化产品跟服务，这些产品跟服务，既满足了现代人群对美好生活的追求，也促进了岭南文化的传承与拓展。

陶艺疗愈为岭南文化的国际传播开辟了新的契机，伴随全球化持续深入拓展，岭南文化正一步步走向世界舞台，以独特的文化体验方式存在的陶艺疗愈，引得越来越多国际友人前往岭南地区参观交流，他们借由陶艺疗愈活动，透彻领悟了岭南文化的精髓与魅力，为岭南文化实现国际传播贡献了自己的一份绵薄之力。

处于那片生机与活力满满的岭南土地上，陶艺疗愈正用它独具的方式，铸就着岭南文化的崭新辉煌，它不仅是传统陶艺的衍生与创新，更是现代人心灵安抚的净土，依靠陶艺起到疗愈作用，我们不但能重新拥有内心的那份平静与力量，还能在岭南文化的滋养里，找到属于个人的精神寄托家园。

作者：方雄 广州美术学院

来源： 光明网